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2025/01/09

藤山一郎がやってきた！　企画展示室に入ると、中央の展示ケースで金色のアコーディオンがピカピカ光っている。その傍に、藤山がアコーディオンを构え、にこやかに立っている写真がある。明るく澄んだ歌声を连想する。アコーディオンの后ろにトランペットがある。东京音楽学校の制服姿で、神宫球场の応援席に立ちトランペットを吹く増永丈夫（藤山の本名）の姿を捉えた写真がある。昭和7年の庆早戦だという。音楽学校本科3年生の増永が応援に駆けつけたのだ。吹いているのは《若き血》だろうか。

叁田キャンパスの福泽諭吉记念庆应义塾史展示馆での企画展（2024年10月17日～12月14日）は、「1、『藤山一郎』の诞生」「2、戦争の时代をゆく」「3、音楽の力を信じて」「4、庆应义塾と共に」で构成され、モニターでは33分に编集された藤山の歌唱映像が终日流れている。観て、読んで、聴いて、时代の空気にふれ、五感、六感をとらえる企画展示室は、藤山が自ら展示の案内に现れてもおかしくない雰囲気であった。

藤山の幼少期の家族写真、幼稚舎时代の作文、东京音楽学校受験时の普通部成绩証明书、音楽学校の演奏会のため练习に使用した楽谱、演奏会写真、《ラジオ体操の歌》などの作?编曲の自笔谱、数々のレコード、藤山一郎楽団のタペストリー、大学应援指导部から赠られたペナント、爱用のジャケット、国民栄誉赏记念盾などが一堂に会した。《跃る太阳》《叁色旗の下に》の作曲や庆早戦前夜の「庆应ラリー」のアルバム、冈本太郎とのツーショットなど、藤山と庆应义塾との绊の强さが窥える。

そうしたなか「戦争の时代をゆく」のコーナーはひときわ存在感があった。藤山は昭和18年2月より海军の南方慰问団に军属として参加し7月に帰国、11月に再び少佐待遇の海军嘱託として南方の岛々の兵士を激励し、住民の宣抚工作にも関わり、1年近い抑留生活でも各地の収容所で演奏した。藤山が音楽とともに各地を巡った足跡が3枚のパネル「南方慰问の足跡」にまとめられている。これにより、藤山の慰问演奏や现地の学校で音楽を教える写真が当时の脉络の中で见えてくる。藤山の南方での足取りがここまで可视化されたのは初めてではなかろうか。

帰还后の巣鸭プリズンでの独唱会、「感谢　热烈慰问演奏」という荒木贞夫元陆相等10名の墨书による礼状もある。长崎で被爆した永井隆博士との邂逅を経て、藤山は第1回红白歌合戦で《长崎の鐘》を歌った。博士から赠られた书简とロザリオもある。藤山の音楽人生は戦争体験ぬきには语れないことがわかる。常设展示室に昭和21年8月5日発行の『歌謡春秋』が展示されている。その表纸を饰るのは「突如として南方から帰还したわれ等のピンちやん藤山一郎の嬉しくも懐かしい面影」（同誌36页编集后记）である。藤山の「帰还の辞」も掲载された。国立国会図书馆所蔵の同誌はプランゲ文库として骋贬蚕の検閲メモ付きで保存されている。

展示资料の多くが（一财）藤山一郎音楽文化振兴财団所蔵である。藤山の御息女市川たい子氏（塾员）、御令孙市川卓広氏（塾员）のご协力あって成立した企画展であった。またトランペットや《酒は涙か溜息か》の藤山の自笔谱など狈贬碍放送博物馆に寄赠された资料も出展された。

企画趣旨は、藤山が生涯にわたり庆应义塾を彩る音楽に携わったこと、専门的な歌唱を习得したうえで非クラシック界に身を投じて音楽文化の発展に寄与し「真挚で强靭な反骨精神で多面的な航跡を残す藤山一郎の再评価」を试みることを掲げていた。再评価に一歩近づいたここからが出発である。

企画展は実际のところ、何をどこまで伝えたのだろうか。今回の展示では藤山の生涯の重要なシーンが网罗されていたが、音楽家の核心である音楽については何が伝わったのだろうか。作?编曲の谱面、レコードジャケット、记念品など可视的な资料は彼の活动を伝えるには有効だが、不可视の音楽を伝えるには限界もある。

では藤山一郎を伝えるとは何か。会场で《长崎の鐘》を繰り返し聴いて気づいたことがある。诗句は短调で「语られ」、长调のリフレインで「歌われる」。例えば2番の「召されて妻は天国へ　别れてひとり旅立ちぬ　形见に残るロザリオの　锁に白きわが涙」は短调で语られ、リフレインの「なぐさめはげまし　长崎の　ああ　长崎の鐘が鸣る」は3番まで诗句は共通である。

语りの诗句が被爆の事実や痛みを説明的に伝えるのに対し、リフレインは、痛みや苦しみから解放された天の国に捧げる平安の祈りである。藤山はリフレインをどのように歌っているであろうか。「なぐさめはげまし」以下は声楽家ならば朗々と美声を闻かせたくなるところであるが、藤山はそれを封印し、固い表情を崩さず镇魂歌を捧げる。むろん藤山一郎の歌唱が唯一最高ということではない。歌い手ごとの声?解釈?表现があろうが、永井博士と直接会った藤山の歌唱を繰り返し聴き、その真意を味わうことが、藤山にも永井博士にも会えない今こそ必要ではないだろうか。

笔者は藤山の东京音楽学校时代の资料のことで参加の机会をいただいた。その结果、自分は藤山についてごく仅かしか知らなかったと痛感した。福泽研究センターの都仓武之准教授のお诱いで庆早戦を応援した。藤山がトランペットを吹き、《若き血》を热唱したと思しき场所に立つと、庆应の3塁侧から早稲田の1塁侧は意外に近く、これなら増永の声が敌阵を胁かしそうだと想像することができた。

藤山は「音楽を创るもの、それは结局聴众なのである」という（『歌い続けて』音楽鑑赏教育振兴会、昭和60年、113页）。音楽は最终的に聴く人において完成するのだと。ならば、展示も最终的に観た人において完成するのだろう。藤山一郎は今も人々の中に生きている。だが藤山の実像が知られているとは必ずしも言えない。企画展は藤山が21世纪に生き続ける意味とそのための课题を示唆した。企画展のコーナーごとに掘り下げることもできよう。彼の歌唱に亲しむ常设的な场や定期的な机会を望みたい。藤山一郎には21世纪も引き続き活跃していただかねばなるまい。